CRAZY

Sin palabras...

TIFT MERRITT

Llevo unos dias escuchando en el coche un disco que me ha encantado. Es el disco debut de una chica de Huston, TX, Tift Merritt, guitarrista de acompañamiento en algunas bandas durante mucho tiempo. Al ser descubierta por Ryan Adams, se lanza con un disco en solitario llamado Bramble Rose (Universal-2002).

Destacan para mí algunas canciones como: Virginia, No One Can Warn You (http://www.youtube.com/watch?v=lZku00m_6wo), Bramble Rose, Diamond Shoes y especialmente me gustó Are You Still In Love With Me, a lo Patsy Cline.

http://boomp3.com/listen/c29smcmgs_t/are-you-still-in-love-with-me

Después de todo lo que te dije,
Después de cómo dije que sería,
Después de todo lo que hice por herirte,
¿Sigues enamorado de mí?

¿Sigues enamorado de mí?
¿Sigues enamorado de mí?
¿Sin mis besos estás solo?
¿Sigues enamorado de mí?

Cuando caminas por calles extrañas
Cuando paras y miras por ahí,
Cuando piensas en el mañana
¿Sigues enamorado de mí?

FM POP LUCENA

Tras un mes de agosto aciago retomamos en septiembre las ganas de ensayar. Teníamos una cita con el festival FM-Pop de Lucena. Decidimos, ya que Manolo no estaba con nosotros, tirar de formato Cosmopoética-Comuna, es decir, semiacústico. Esta vez Javi tocó el bajo en algunas canciones.

Empecemos con lo positivo que es más corto. Tocamos en el Teatro Palacio Erisana. La acústica era buenísima y el público sentado y en silencio... toda una experiencia a repetir. Me gustó mucho también el concierto de Aroha. El hotel era genial (Los Bronces) y la cena no estuvo mal.

Lo negativo... por dónde empiezo. La organización para mí fue lo peor. Prefiero no entrar en detalles pero resumamoslo en que empezamos la prueba de sonido mucho más tarde de lo pactado, el técnico de sonido cortó cuando le pareció, no tuvimos técnico durante el concierto (se tuvo que poner en la mesa nuestro escudero)... en fin. Muy deficiente.

Como suele ser habitual, dimos un buen concierto pero sin repercusión ninguna... La gente fue a Lucena a ver Sidonie y Tahiti 80. En cualquier caso supuso mi vuelta a las andadas.

BLUES CAZORLA '08

Nada más llegar de Almería soltamos los instrumentos y al campo a comer. Nos bajamos Toni y yo a eso de las 6 para poder llegar a tiempo a Cazorla (600 km ese día, no está nada mal). Allí nos esperaba el apartamento de Quique que año tras año nos lo cede ese fin de semana, y cuatro conciertos de Blues. Pulserita, cervecita, lechón, más cervecita y a la plaza de toros, que empezaban los conciertos.

El cartel: James Cotton, The Mannish Boys, Johnny Winter y Scott Mackeon.

James Cotton que había superado una grave enfermedad y acumulaba ya mas de 80 años se subió al escenario y nos deleitó con un gran toque de armónica. En 1954 cuando Muddy Waters necesitó un armonicista encontró a Cotton tocando en un club de Arkansas y se lo llevó con él a Chicago.Cotton no solo tocó con Waters durante 12 años sino que también grabó con él en Chess Records. Uno de los momentos álgidos de aquel periodo fue cuando Cotton creó el tema “Got My Mojo Workin” que tocó con la banda de Muddy Waters por primera vez en el Festival de jazz de Newport en 1961.

Los Mannish Boys pusieron la nota de espectáculo. Estuvieron geniales y nos pusieron a todos a bailar. Su formación actual esta compuesta por Richard "Big Foot" Innes en bateria, Ronnie James Webber en bajo, Kid Ramos y Franck "Paris Slim" Goldwasser en guitarras, Randy Chortkoff tocando harmonica y el "front man" Finis Tasby cantando. Tambien cuentan con "special guests" Kirk "Eli" Fletcher en guitarra y la leyenda de Soul y Blues de Chicago, Bobby Jones, con su voz que recuerda al legendario B.B. King.

Y llegó Johnny Winter. Según cuenta él mismo "una noche, a finales de 1962, mi hermano y yo fuimos a ver a tocar a B.B.King a Raven. Éramos los únicos chicos blancos entre un millón de negros y no pasábamos precisamente desapercibidos. Algunos de nuestros amigos sabían que mi gran aspiración era tocar por lo menos una vez con B.B. King. Así que le hablaron y él pareció muy sorprendido: me pidió que le enseñase el carnet del sindicato de músicos, yo se lo enseñé y entonces él aceptó, pero advirtiéndome: "sin duda tú no conoces mis canciones", "oh, no -respondí-. Conozco todas sus canciones". De esta manera empezamos a tocar y creo que lo hice bién; el público aplaudía y B.B. King me dijo que me convertiría en un músico importante en el transcurso de poco tiempo. Algunos años más tarde lo encontré de nuevo y él se acordó de mí, me felicitó por mi carrera y por mis discos. Realmente es un gran personaje". Fue un concierto realmente apasionante, de los mejores de Blues que he visto estos últimos años. Unos dedos que te hipnotizaban y, a sus 63 años nos puso a todos las pilas. Comenzó con Hideaway y su guitarra sin pala. Al final sacó también la Gibson.

El último concierto no fuimos capaces de aguantarlo por el cansancio acumulado. Otro año más que cumplimos con la cita, y ya van 3.

AMERICANA EN ALMERIA

Otro año más, vacaciones musicales, pero esta vez nos tocaba a nosotros la gira. Nuestro bajista Juan nos busca dos bolos en El Ejido, concretamente en dos chiringuitos de las playas de Almerimar (Chambao) y Balerma (La Caña). Nos acompañaba nuestro fiel escudero David, por supuesto.

Fueron dos conciertos para mí muy diferentes. En el primero si había un público más considerable, yo calculo unas 40-50 personas que a veces escuchaban más otras menos, otras veces bailaban... de todo un poco pero nuestra sensación fue buena. La gente pasó un buen rato. Lo más bonito de todo era estar tocando a 20 metros del mar. Bonito para nosotros pero malo para los instrumentos. La humedad era tremenda. Abusé de mi chiste de los 45º de Córdoba, que no voy a repetir. Nos metimos una juerga impresionante esa noche y marchamos al hotel donde nos alojábamos.

http://es.youtube.com/watch?v=6m4qgsu-6wE

Hey Good Looking

Al día siguiente tocaba Balerma y el público se podía contar con los dedos de una mano. No obstante estaba allí Ignacio con su familia, un personaje que conocimos en la prueba de sonido que flipó con nuestro sonido y le dedicamos una canción. Dejó pagada una botella de JB en la barra. Nuestro aplauso para él. Concierto más relajado y ya me animé a cantar una canción yo solo que el día anterior no fui capaz, 'She Don't Care About Time' de Gene Clark.

http://es.youtube.com/watch?v=dDlK_W1aIiQ

Tonight Will Be Fine

El viaje de vuelta algo pesado pero nos esperaba otro nada más llegar... Festival de Blues de Cazorla... pero eso será mañana.

De vuelta

Después de un largo parón veraniego, no por voluntad propia, sino por motivos que de sobra conoceis, retomo el blog y vuelvo a escribir sobre lo de siempre... recomendando discos, comentando conciertos...

LIMOUSINE - LA COMUNA

Fin de temporada en La Comuna. Presentación del festival Popzoblanco 2008. Los Becerring Brothers iban a amenizar el cotarro pero razones profesionales de algunos miembros lo impidieron. Nos proponen tocar a nosotros y retomamos el repertorio acústico del Automático añadiendo unas cuantas versiones. El concierto no podemos decir que fuera de los mejores que hemos dado, yo particularmente tuve problemas de cuerdas y de afinación con el bajo. Pero estábamos en familia y lo pasamos estupendamente. La fiesta la alargamos hasta las 8 de la mañana y acabamos con todas las existencias del bar.

CHUCK BERRY

Mucha expectación por ver al mítico Chuck Berry en directo, y más después del retraso por la muerte de su hermano. El concierto por un lado fue interesante ver en directo al padre del Rock & Roll pero conforme avanzaba el mismo era más decepcionante. Al contrario que B.B. King que en su día también vino con 82 años y llenó la plaza de toros, el nivel musical estaba aún a la altura para subirse a un escenario. Creo que Chuck Berry ya no está para dar conciertos, no acertaba con las notas, la banda que llevaba era bastante mediocre, incluso no llevaban guitarra de repuesto (rompió una cuerda y su hijo tardó 20 minutos en cambiarla), sin olvidar el numerito de Fama del público bailando en el escenario, bochornoso, o como dicen los ingleses, Spanish Shame. Nos quedó una sensación de haber sido timados. Hubiera sido mejor traerlo para dar una conferencia pero no un concierto. El Festival de la Guitarra debiera haber sido más exigente.

AXOLOTL QUARTET

Anoche pudimos disfrutar de un buen concierto de Jazz al aire libre. Fue en La Pérgola y se trataba de Axolotl Quartet, una banda de Málaga. Venían tres miembros nada más (lo que obligaba al pianista a tocar los bajos). En varias canciones se incorporaba un músico local al saxo tenor (no recuerdo el nombre).

Axolotl Quartet es un cuarteto de jazz (saxofón, piano, contrabajo y batería) que nace en Málaga en el año 2007. Los componentes del cuarteto ya se conocían de hacía mucho tiempo, habiendo tocados juntos también. Pero es en ese año cuando deciden establecerse como grupo fijo. En el proyecto, el cuarteto recoge standards de jazz no muy conocidos, y otros más conocidos pero siempre con nuevos arreglos, además de temas propios.

El grupo lo componen Antonio Beltrán al saxofón, músico malagueño, alumno directo del gran saxofonista Bobby Martínez. También ha recibido clases en diferentes seminarios internacionales de jazz con profesores como Jerry Bergonzi, Jesús Santandreu (Xiquet), Perico Sambeat, Toni Belenguer, Jerry Bergonzi, Dave Santoro, Jim Snidero, entre otros. Partícipe y colaborador en bandas como Juggle Jazz (funk), Los Perdidos (Rock Latino), Marco Grimaldi Band (fusión), New Brazil (trad. brasil), Sonora Big Band (Jazz), Maktub (de todo un poco).

En la batería, Javier Forero, natural de Granada, ha crecido en Málaga donde es un músico de merecido prestigio. Empezó a estudiar música en el conservatorio y a los 18 años cambió el piano por la bateria. Con 25 años estudia en el Taller de Músicos de Barcelona. Ha colaborado con reconocidos músicos como Marcelo Sáenz, Carlos Pino, Francis Posé, David Lenker, Perico Sambeat, etc.

Al contrabajo Markus Schneider, que tras una fulgurante carrera como músico en Alemania donde toca en muchos grupos, sobretodo de jazz, funk y rock, se establece en España. Ha sido profesor de seminarios sobre la historia y teoria del jazz en la Facultad de Ciencias Musicales de la Universidad de Hamburgo. Ya en España ha tocado en innumerables festivales de jazz y de cine como los de Marbella, Montilla, Granada, Huelva y colaborado con muchas bandas de diferentes estilos.

Completa el cuarteto el pianista Jose Carra, tras licenciarse en Composición en el Conservatorio Superior de Música de Málaga y componer música para cine y teatro, se vuelca en el estudio del jazz con maestros como Arturo Serra, Renato Chicco, Jerry Bergonzi, etc. Y empieza una carrera musical que le lleva a tocar con prestigiosos músicos por España (Javier Ojeda, Lito Blues Band, etc.). Actualmente es pianista de la Big Band del Sur, de Terrajazz (grupo de música uruguaya y brasileña) y de Camandú (flamenco). Compone los temas para el Axolotl Quartet.

http://www.myspace.com/axolotlquartet

ROCK & RIVER FESTIVAL '08

Puente Genil, 28 de julio. Un año más comenzamos la temporada de conciertos veraniegos con el Festival de Blues de Puente Genil. Este año, más acompañados que el anterior, un cartel interesante el sábado. Igor Prado Band, Nick Moss and the Flip Tops, Robert J. Mischo y Kirk Fletcher.

Comienza la noche con Igor Prado, guitarrista zurdo, brasileño. Se anunciaba en el cartel que vendría acompañado del saxofonista de Los Rebeldes, pero en su lugar apareció un italiano. Era curioso que la guitarra además de ser para zurdos tenía las cuerdas al revés. Para mí fue el mejor de la noche. Su estilo lo llaman Jump Blues y se trata de una música más bailable, una mezcla de blues clásico con letras humorísticas y ritmos heredados del boogie woogie, con mucho swing y mucho aire jazzistico. El bajista me gustó mucho.

El resto de la noche fue, para mí, una interminable jam session del resto de invitados. Era incapaz de reconocer cuál era la formación que tocaba en cada momento porque siempre estaban los mismos cambiándose de instrumentos. Lo que más me gustó fue el instrumentista Gerry Hundt a la mandolina. Lo peor de todo, el mal sonido que había dentro del escenario del que todos los músicos se quejaban. Nick Moss a la guitarra me paració demasiado 'cañero', mientras que Kirk Fletcher creo que tenía más clase (ya lo vimos en Cazorla con los Fabulous Thunderbirds).

R.J. Mischo dio también un muy buen concierto con la armónica. No es uno de mis instrumentos favoritos pero tocaba muy bien.

En total unas cinco horas de conciertos que abren la temporada. Este año probablemente no vayamos al festival de Cazorla pero ya tenemos nuestra dosis de Blues.